上海视频剪辑培训、实战案例培训、为你铺垫就业之路

剪辑点的选择：剪辑点，视频剪辑中经常出现的一个名词，也就是在什么时候进行镜头的切换。一般来说，剪辑点分为画面剪辑点和声音剪辑点。我们重点解释画面剪辑点。一般画面剪辑点分为：1、动作剪辑点 2、情绪剪辑点 3、节奏剪辑点。

培训内容

1.美学设计与软件技能：色彩原理、PS、AI、AfterEffects、premiere

2.影视拍摄与剪辑：剧本创作与分镜设计、构图与拍摄、视频创作（电商、抖音、Vlog）

3.影视风格类项目实训：C4D影视包装、动画及声音处理（MG、Audition）、项目实训（创意广告、特校包装、电视包装、产品包装）、综合提升训练

4.VR全景影视项目实训：VR影片制作流程、拍摄设备应用、全景视频拍摄、素材的缝合和剪辑、视频调色、视频特校制作与合成、薇信程序与VR头显设备展示、VR全景项目实训。

5.毕业作品设计、毕业答辩、毕业作品整理、设计师考核、考试认证考核。

6.就业指导：心态与服务、商务礼仪、毕业设计、行业分析、面试技巧、实习实战等

认证证书: 《视频设计师》《VR影视工程师》  

一些视频剪辑和声音的处理技巧 

1、镜头的组接必须符合观众的思想方式和影视表现规律  

2、景别的变化要采用“循序渐进”的方法    

前进式句型：这种叙述句型是指景物由远景、全景向近景、特写过渡。用来表现由低沉到高昂向上的情绪和剧情的发展。 

后退式句型：这种叙述句型是由近到远，表示有高昂到低沉、压抑的情绪，在影片中表现由细节到扩展到全部。 

环行句型：是把前进式和后退式的句子结合在一起使用。由全景——中景——近景——特写，再由特写——近景——中景——远景，或者我们也可反过来运用。表现情绪由低沉到高昂，再由高昂转向低沉。这类的句型一般在影视故事片中较为常用。   

3、镜头组接中的拍摄方向，轴线规律 

主体物在进出画面时，我们拍摄需要注意拍摄的总方向，从轴线一侧拍，否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。 

4、镜头组接要遵循“动从动”、“静接静”的规律 

如果画面中同一主体或不同主体的动作是连贯的，可以动作接动作，达到顺畅，简洁过渡的目的，我们简称为“动接动”。如果两个画面中的主体运动是不连贯的，或者它们中间有停顿时，那么这两个镜头的组接，必须在前一个画面主体做完一个完整动作停下来后，接上一个从静止到开始的运动镜头，这就是“静接静”。 

5、镜头组接的时间长度 

我们在拍摄影视节目的时候，每个镜头的停滞时间长短，首先是根据要表达的内容难易程度，观众的接受能力来决定的，其次还要考虑到画面构图等因素。 

6、镜头组接的影调色彩的统一 

影调是指以黑的画面而言。黑的画面上的景物，不论原来是什么颜色，都是由许多深浅不同的黑白层次组成软硬不同的影调来表现的。对于彩色画面来说，除了一个影调问题还有一个色彩问题。无论是黑白还是彩色画面组接都应该保持影调色彩的一致性。 

7、镜头组接节奏 

影视节目的题材、样式、风格以及情节的环境气氛、人物的情绪、情节的起伏跌宕等是影视节目节奏的总依据。影片节奏除了通过演员的表演、镜头的转换和运动、音乐的配合、场景的时间空间变化等因素体现以外，还需要运用组接手段，严格掌握镜头的尺寸和数量。整理调整镜头顺序，删除多余的枝节才能完成。也可以说，组接节奏是教学片总节奏的后一个组成部分。